fuZe

●フルカワさんはfuZe Vol.2 でご自身もDJとして出演されていらっしゃいましたね。”沼澤尚×ナカコー＋ヤマダヒデト”のパフォーマンスを見た感想を聞かせていただけますか？
フルカワ：fuZe Vol.2当日は、私もDJで出演していましたので３人のパフォーマンスは間近で見ることができたんですけど、どんなパフォーマンスをするのかは、まったく知らなかったんです。

沼澤さんがTwitterで｢実験をしている！｣という、つぶやきをされていたのですが、それを気に掛けていたくらいで、具体的なことは知らないまま何が起こるんだろうな、という気持ちでその時を迎えたんですよね。

実際に見た感想は、女の私から見た男のかっこよさといいますか、女が入り込めないところにある危うさみたいなものが感じられて、とても素晴らしかったです。


●事前に、沼澤さんのソロアルバム『Entropy Vol.1』は聞いていましたか？

フルカワ：ええ、もちろん！　『Entropy Vol.1』は、どストライクなくらい好きな作品なのですが、そこにまた映像が融合することで、演奏者のかっこよさがより強く表現されていましたよね。

『Entropy Vol.1』では、演奏によって自分を縛るようなかっこよさや美しさを感じていたんですけど、ライブだとその場所ならではのエモーションも含まれて、それがさらに増幅するんです。音が視覚で見えるような感じといいますか、あらためて音だけ聞いている時と違う感覚を覚えました。

●フルカワさんは『Entropy Vol.1』の収録現場にも行かれたそうですね。

フルカワ：はい、『Entropy Vol.1』の収録現場を見学させていただいたのですが、ナカコーさんが作ったベーストラックに合わせて沼澤さんが演奏されるんですけど、すごく瞬発力があってビックリしました。あれって、打ち合わせとか何にもないんですよね？


沼澤：うん。あらかじめベーストラックを聞くこともなく、ドラムのまえに座って、ナカコーに｢音、出しますから｣と言われて、それに合わせて演奏したんだよね。

フルカワ：それで何テイクも録るわけでもなく、１回で決まっているのもあるし、難しそうなトラックにもちゃんと合わせていましたし……。

出てくるベーストラックに対するそのときの判断が素晴らしく、聞いていて面白くて、やっぱりさすがだなって思ったんです。

ベーストラックを聞きながら沼澤さんのなかでは、すでに試合運びが出来上がっているんでしょうね。その雰囲気がなんとなくシャドーボクシングみたいだなって感じたんです。

ナカコー：そのような会話がスタジオであって、それがきっかけで、『Shadowboxing』という曲名が決まった……という裏話もありますよね(笑)。


●それは面白いエピソードですね。では、みなさんが思う、音楽と映像の魅力とはなんでしょう？

ナカコー：人間には目と耳がある以上、映像と音楽は対になるものだと思いますし、今後いま以上にそのような表現は伸びていくと思っています。

ただ、映像と音楽のパフォーマンスを手掛けている側から言わせていただくと、もっとコストが低く、手軽に制作できるアイデアがあるんじゃないか、とも思います。ここらへんは、時代とともにテクノロジーの進化が解決してくれるんでしょうね。

実際、音楽制作の現場もテクノロジーの進化でして、だいぶ作業が簡単になったモノもあります。現在すごく大袈裟なものが、将来、ボタンひとつポチっと押せばすべてをやってくれるようになるかもしれません。
でも、そのころにはもっと大袈裟なものが生まれているんでしょうね。そういうことを日々考えたりしていますね。